Кино и Digital: развиваем насмотренность через фильмы
"Всё уже создано" - именно с таким настроем любой творческий человек создаёт свои идеи, опираясь на ассоциативное мышление, накопленный опыт и насмотренность.

Квентин Торантино тоже вдохновлялся чьим-то творчеством, а фильмография гения Кристофера Нолана содержит в основе весь его пережитый опыт и ассоциации.

Чтобы о ваших проектах говорили: «Это гениально!» – нужно думать, как гений. А чтобы думать, как гений, – нужно наблюдать за гениями. Где это сделать, кроме как не в кино?
Почему смотреть кино нужно?
Когда вы смотрите фильм, вы не переходите в полуспящий режим – вы впитываете идеи, отсекаете для себя лучшие, следите за линией повествования, подмечаете удачные ракурсы и цветовые сочетания.

Кино – это один большой референс. Ведь процесс создания контента в digital во многом схож с кинопроизводством: и тут, и там есть этапы препродакшена, продакшена и постпродакшена.
Так почему бы не перенести данные из фильма или сериала в свой проект?

Из развлечения кино трансформируется в возможность прокачать себя в профессиональном и личностном плане; найти несколько инсайтов; подсмотреть приемы у признанных киногениев и использовать их в своих креативах без шейминга за плагиат.

Но прежде чем включить что-нибудь из Топа-Кинопоиска, обозначим, что конкретно (и где именно) может почерпнуть из кинематографа digital-специалист.
Кино учит:
Выходить за рамки стандартов
Режиссерам, сценаристам и операторам так же сложно завладеть вниманием кинозрителей, как диджитал-специалистам удивить избалованную контентом аудиторию. Выход один – импровизировать. В киноиндустрии много вдохновляющих историй для тех, кто застрял в рамках стандартного мышления.

Предугадывать тренды
Тренды цикличны – это очевидно, если посмотреть на современную «зернистую» обработку фото и видео и их стилизацию под старую пленку. Кинематограф дарит возможность выцепить несколько интересных приемов и образов, а потом использовать их в своем проекте. Вероятность получить отклик у ЦА, превратить контент в референс и запустить собственный вирусный тренд увеличивается в разы.

Рассказывать истории так, чтобы от них нельзя было оторваться
Создайте захватывающую историю, в которой аудитория увидит себя. Такую историю, гдн главному герою симпатизируют, сопереживают и верят. А, значит, верят его поступкам, перенимают его взгляды и ценности. Цель достигнута – персонаж транслирует зрителю ту идею, которую закладывают его создатели.

Выстраивать композицию
Задача дизайнеров, моушенеров и клипмейкеров – располагать и связывать между собой графические элементы так, чтобы работы получались смотрибельными и цепляющими. Но даже если графика будет самой крутой в мире – без композиции дизайн-концепт вряд ли получится оригинальным и будет понят заказчиком и аудиторией.

Не бояться экспериментировать
Digital-индустрию почти невозможно представить без анимационной графики: моушн-дизайн привлекает даже тех пользователей, которые «страдают» баннерной слепотой.

Откройте для себя мировой кинематограф не как зритель, а как коллега Тарантино!
Черпайте, вдохновляйтесь, создавайте!
А чьё режиссёрское творчество Вам больше всего эмпанирует?